Sculpté dans la roche depuis plus de 5 000 ans, Al’Ula est ce lieu d’équilibre où se rencontrent histoire, paysage et culture. À partir de l’analyse patrimoniale, un fin travail d’intégration des éléments nouveaux a permis de concevoir un projet contemporain s’employant à révéler le site. Les centres d’interprétation de Dadan et de Jabal Ikmah mettent en scène le paysage dans une harmonie sensorielle de couleur et de matière. 

Sculpté dans la roche depuis plus de 5 000 ans, Al’Ula est ce lieu d’équilibre où se rencontrent histoire, paysage et culture. À partir de l’analyse patrimoniale, un fin travail d’intégration des éléments nouveaux a permis de concevoir un projet contemporain s’employant à révéler le site. Les centres d’interprétation de Dadan et de Jabal Ikmah mettent en scène le paysage dans une harmonie sensorielle de couleur et de matière. 

Sculpté dans la roche depuis plus de 5 000 ans, Al’Ula est ce lieu d’équilibre où se rencontrent histoire, paysage et culture. À partir de l’analyse patrimoniale, un fin travail d’intégration des éléments nouveaux a permis de concevoir un projet contemporain s’employant à révéler le site. Les centres d’interprétation de Dadan et de Jabal Ikmah mettent en scène le paysage dans une harmonie sensorielle de couleur et de matière. 

Sculpté dans la roche depuis plus de 5 000 ans, Al’Ula est ce lieu d’équilibre où se rencontrent histoire, paysage et culture. À partir de l’analyse patrimoniale, un fin travail d’intégration des éléments nouveaux a permis de concevoir un projet contemporain s’employant à révéler le site. Les centres d’interprétation de Dadan et de Jabal Ikmah mettent en scène le paysage dans une harmonie sensorielle de couleur et de matière. 

Appartenant à une colline paysagée, le site est caractérisé par sa topographie et son rapport au paysage lointain. Le projet s’implante en continuité avec le cimetière, en associant minéral et végétal pour former un paysage fortifié : « l’éperon planté ». Plus qu’ailleurs compte tenu de la vocation du site, l’architecture questionne le rapport entre vide et plein, intimité et ouverture, ombres et clairs, pesanteur de la matière et immatérialité de la lumière.

Appartenant à une colline paysagée, le site est caractérisé par sa topographie et son rapport au paysage lointain. Le projet s’implante en continuité avec le cimetière, en associant minéral et végétal pour former un paysage fortifié : « l’éperon planté ». Plus qu’ailleurs compte tenu de la vocation du site, l’architecture questionne le rapport entre vide et plein, intimité et ouverture, ombres et clairs, pesanteur de la matière et immatérialité de la lumière.

Appartenant à une colline paysagée, le site est caractérisé par sa topographie et son rapport au paysage lointain. Le projet s’implante en continuité avec le cimetière, en associant minéral et végétal pour former un paysage fortifié : « l’éperon planté ». Plus qu’ailleurs compte tenu de la vocation du site, l’architecture questionne le rapport entre vide et plein, intimité et ouverture, ombres et clairs, pesanteur de la matière et immatérialité de la lumière.

Appartenant à une colline paysagée, le site est caractérisé par sa topographie et son rapport au paysage lointain. Le projet s’implante en continuité avec le cimetière, en associant minéral et végétal pour former un paysage fortifié : « l’éperon planté ». Plus qu’ailleurs compte tenu de la vocation du site, l’architecture questionne le rapport entre vide et plein, intimité et ouverture, ombres et clairs, pesanteur de la matière et immatérialité de la lumière.

Appartenant à une colline paysagée, le site est caractérisé par sa topographie et son rapport au paysage lointain. Le projet s’implante en continuité avec le cimetière, en associant minéral et végétal pour former un paysage fortifié : « l’éperon planté ». Plus qu’ailleurs compte tenu de la vocation du site, l’architecture questionne le rapport entre vide et plein, intimité et ouverture, ombres et clairs, pesanteur de la matière et immatérialité de la lumière.

Appartenant à une colline paysagée, le site est caractérisé par sa topographie et son rapport au paysage lointain. Le projet s’implante en continuité avec le cimetière, en associant minéral et végétal pour former un paysage fortifié : « l’éperon planté ». Plus qu’ailleurs compte tenu de la vocation du site, l’architecture questionne le rapport entre vide et plein, intimité et ouverture, ombres et clairs, pesanteur de la matière et immatérialité de la lumière.

Construit au XVe siècle, le château de La Motte est la principale maison forte conservée à Lyon. Il fait partie du parc Blandan, ancien site militaire. À travers la pierre, le projet s’inscrit dans la matérialité des fortifications. Le programme a été inversé pour s’adapter à l’existant. Plutôt que dans le château, l’hôtel est installé dans le magasin d’armes, dont l’organisation en travées se prête à l’aménagement des chambres. Le château retrouve quant à lui sa vocation de réception.

Construit au XVe siècle, le château de La Motte est la principale maison forte conservée à Lyon. Il fait partie du parc Blandan, ancien site militaire. À travers la pierre, le projet s’inscrit dans la matérialité des fortifications. Le programme a été inversé pour s’adapter à l’existant. Plutôt que dans le château, l’hôtel est installé dans le magasin d’armes, dont l’organisation en travées se prête à l’aménagement des chambres. Le château retrouve quant à lui sa vocation de réception.

Construit au XVe siècle, le château de La Motte est la principale maison forte conservée à Lyon. Il fait partie du parc Blandan, ancien site militaire. À travers la pierre, le projet s’inscrit dans la matérialité des fortifications. Le programme a été inversé pour s’adapter à l’existant. Plutôt que dans le château, l’hôtel est installé dans le magasin d’armes, dont l’organisation en travées se prête à l’aménagement des chambres. Le château retrouve quant à lui sa vocation de réception.

Construit au XVe siècle, le château de La Motte est la principale maison forte conservée à Lyon. Il fait partie du parc Blandan, ancien site militaire. À travers la pierre, le projet s’inscrit dans la matérialité des fortifications. Le programme a été inversé pour s’adapter à l’existant. Plutôt que dans le château, l’hôtel est installé dans le magasin d’armes, dont l’organisation en travées se prête à l’aménagement des chambres. Le château retrouve quant à lui sa vocation de réception.

Construit au XVe siècle, le château de La Motte est la principale maison forte conservée à Lyon. Il fait partie du parc Blandan, ancien site militaire. À travers la pierre, le projet s’inscrit dans la matérialité des fortifications. Le programme a été inversé pour s’adapter à l’existant. Plutôt que dans le château, l’hôtel est installé dans le magasin d’armes, dont l’organisation en travées se prête à l’aménagement des chambres. Le château retrouve quant à lui sa vocation de réception.

Dans un site au caractère patrimonial, le projet atténue la domesticité du logement par le jeu des murs. Des refends séparatifs masquent l’usage des balcons, en particulier depuis le théâtre antique de Fourvière. Alors que le programme prévoyait la construction d’un parking sur la voie romaine attenante, celle-ci a été préservée. Son profil naturel permet une descente progressive, tout en isolant le rez-de-chaussée des logements de l’espace public.

Dans un site au caractère patrimonial, le projet atténue la domesticité du logement par le jeu des murs. Des refends séparatifs masquent l’usage des balcons, en particulier depuis le théâtre antique de Fourvière. Alors que le programme prévoyait la construction d’un parking sur la voie romaine attenante, celle-ci a été préservée. Son profil naturel permet une descente progressive, tout en isolant le rez-de-chaussée des logements de l’espace public.

Dans un site au caractère patrimonial, le projet atténue la domesticité du logement par le jeu des murs. Des refends séparatifs masquent l’usage des balcons, en particulier depuis le théâtre antique de Fourvière. Alors que le programme prévoyait la construction d’un parking sur la voie romaine attenante, celle-ci a été préservée. Son profil naturel permet une descente progressive, tout en isolant le rez-de-chaussée des logements de l’espace public.

Dans un site au caractère patrimonial, le projet atténue la domesticité du logement par le jeu des murs. Des refends séparatifs masquent l’usage des balcons, en particulier depuis le théâtre antique de Fourvière. Alors que le programme prévoyait la construction d’un parking sur la voie romaine attenante, celle-ci a été préservée. Son profil naturel permet une descente progressive, tout en isolant le rez-de-chaussée des logements de l’espace public.

Dans un site au caractère patrimonial, le projet atténue la domesticité du logement par le jeu des murs. Des refends séparatifs masquent l’usage des balcons, en particulier depuis le théâtre antique de Fourvière. Alors que le programme prévoyait la construction d’un parking sur la voie romaine attenante, celle-ci a été préservée. Son profil naturel permet une descente progressive, tout en isolant le rez-de-chaussée des logements de l’espace public.

Joyau du Gard, la Chartreuse de Valbonne s’insère dans un contexte patrimonial et paysager exceptionnel. Les différentes étapes de l’histoire des lieux y ont laissé leur empreinte. Une étude patrimoniale exhaustive a éclairé les réflexions relatives à sa reconversion et à l’implantation de nouveaux bâtiments, dans une optique d’absorption paysagère. Les caractéristiques et les mémoires constitutives du site ont été analysées à toutes les échelles pour garantir la délicatesse des interventions.

Joyau du Gard, la Chartreuse de Valbonne s’insère dans un contexte patrimonial et paysager exceptionnel. Les différentes étapes de l’histoire des lieux y ont laissé leur empreinte. Une étude patrimoniale exhaustive a éclairé les réflexions relatives à sa reconversion et à l’implantation de nouveaux bâtiments, dans une optique d’absorption paysagère. Les caractéristiques et les mémoires constitutives du site ont été analysées à toutes les échelles pour garantir la délicatesse des interventions.

Joyau du Gard, la Chartreuse de Valbonne s’insère dans un contexte patrimonial et paysager exceptionnel. Les différentes étapes de l’histoire des lieux y ont laissé leur empreinte. Une étude patrimoniale exhaustive a éclairé les réflexions relatives à sa reconversion et à l’implantation de nouveaux bâtiments, dans une optique d’absorption paysagère. Les caractéristiques et les mémoires constitutives du site ont été analysées à toutes les échelles pour garantir la délicatesse des interventions.

Joyau du Gard, la Chartreuse de Valbonne s’insère dans un contexte patrimonial et paysager exceptionnel. Les différentes étapes de l’histoire des lieux y ont laissé leur empreinte. Une étude patrimoniale exhaustive a éclairé les réflexions relatives à sa reconversion et à l’implantation de nouveaux bâtiments, dans une optique d’absorption paysagère. Les caractéristiques et les mémoires constitutives du site ont été analysées à toutes les échelles pour garantir la délicatesse des interventions.

Joyau du Gard, la Chartreuse de Valbonne s’insère dans un contexte patrimonial et paysager exceptionnel. Les différentes étapes de l’histoire des lieux y ont laissé leur empreinte. Une étude patrimoniale exhaustive a éclairé les réflexions relatives à sa reconversion et à l’implantation de nouveaux bâtiments, dans une optique d’absorption paysagère. Les caractéristiques et les mémoires constitutives du site ont été analysées à toutes les échelles pour garantir la délicatesse des interventions.

Espace ouvert en plein centre-ville, le château de Caen est un lieu chargé d’histoire qui exprime l’identité de la cité. Il concentre, dans un grand parc préservé, une offre muséale qualitative et variée. Pour accompagner le cheminement des visiteurs, le projet s’est employé à retrouver les anciens tracés, qui faisaient sens dans l’aménagement général. 

Espace ouvert en plein centre-ville, le château de Caen est un lieu chargé d’histoire qui exprime l’identité de la cité. Il concentre, dans un grand parc préservé, une offre muséale qualitative et variée. Pour accompagner le cheminement des visiteurs, le projet s’est employé à retrouver les anciens tracés, qui faisaient sens dans l’aménagement général. 

Espace ouvert en plein centre-ville, le château de Caen est un lieu chargé d’histoire qui exprime l’identité de la cité. Il concentre, dans un grand parc préservé, une offre muséale qualitative et variée. Pour accompagner le cheminement des visiteurs, le projet s’est employé à retrouver les anciens tracés, qui faisaient sens dans l’aménagement général. 

Espace ouvert en plein centre-ville, le château de Caen est un lieu chargé d’histoire qui exprime l’identité de la cité. Il concentre, dans un grand parc préservé, une offre muséale qualitative et variée. Pour accompagner le cheminement des visiteurs, le projet s’est employé à retrouver les anciens tracés, qui faisaient sens dans l’aménagement général. 

Espace ouvert en plein centre-ville, le château de Caen est un lieu chargé d’histoire qui exprime l’identité de la cité. Il concentre, dans un grand parc préservé, une offre muséale qualitative et variée. Pour accompagner le cheminement des visiteurs, le projet s’est employé à retrouver les anciens tracés, qui faisaient sens dans l’aménagement général. 

Fleuron de l’architecture industrielle du XIXe siècle, la chocolaterie Menier repose sur une ossature métallique apparente et porteuse. Cette structure et les matériaux employés – la brique et l’acier – sont au cœur d’une réinterprétation portant sur la manière de construire. Pensée en cohérence et en discrétion, cette réécriture englobe le langage architectural des façades, animées de frises et de menuiseries de couleur. 

Fleuron de l’architecture industrielle du XIXe siècle, la chocolaterie Menier repose sur une ossature métallique apparente et porteuse. Cette structure et les matériaux employés – la brique et l’acier – sont au cœur d’une réinterprétation portant sur la manière de construire. Pensée en cohérence et en discrétion, cette réécriture englobe le langage architectural des façades, animées de frises et de menuiseries de couleur.

Fleuron de l’architecture industrielle du XIXe siècle, la chocolaterie Menier repose sur une ossature métallique apparente et porteuse. Cette structure et les matériaux employés – la brique et l’acier – sont au cœur d’une réinterprétation portant sur la manière de construire. Pensée en cohérence et en discrétion, cette réécriture englobe le langage architectural des façades, animées de frises et de menuiseries de couleur.

Fleuron de l’architecture industrielle du XIXe siècle, la chocolaterie Menier repose sur une ossature métallique apparente et porteuse. Cette structure et les matériaux employés – la brique et l’acier – sont au cœur d’une réinterprétation portant sur la manière de construire. Pensée en cohérence et en discrétion, cette réécriture englobe le langage architectural des façades, animées de frises et de menuiseries de couleur. 

Le Centre Européen du Livre et de l’Illustration est installé dans un ancien couvent dominicain. Le projet a consisté à rendre ouvert et accueillant un lieu a priori fermé, sans perturber la lecture de son trésor historique : le cloître et son jardin. Celui-ci a vu ses formes initiales réinterprétées, notamment les remplages des galeries. Un réaménagement des accès invite à la déambulation piétonne depuis l’espace public. 

Le Centre Européen du Livre et de l’Illustration est installé dans un ancien couvent dominicain. Le projet a consisté à rendre ouvert et accueillant un lieu a priori fermé, sans perturber la lecture de son trésor historique : le cloître et son jardin. Celui-ci a vu ses formes initiales réinterprétées, notamment les remplages des galeries. Un réaménagement des accès invite à la déambulation piétonne depuis l’espace public. 

Le Centre Européen du Livre et de l’Illustration est installé dans un ancien couvent dominicain. Le projet a consisté à rendre ouvert et accueillant un lieu a priori fermé, sans perturber la lecture de son trésor historique : le cloître et son jardin. Celui-ci a vu ses formes initiales réinterprétées, notamment les remplages des galeries. Un réaménagement des accès invite à la déambulation piétonne depuis l’espace public.

Le Centre Européen du Livre et de l’Illustration est installé dans un ancien couvent dominicain. Le projet a consisté à rendre ouvert et accueillant un lieu a priori fermé, sans perturber la lecture de son trésor historique : le cloître et son jardin. Celui-ci a vu ses formes initiales réinterprétées, notamment les remplages des galeries. Un réaménagement des accès invite à la déambulation piétonne depuis l’espace public.

Le Centre Européen du Livre et de l’Illustration est installé dans un ancien couvent dominicain. Le projet a consisté à rendre ouvert et accueillant un lieu a priori fermé, sans perturber la lecture de son trésor historique : le cloître et son jardin. Celui-ci a vu ses formes initiales réinterprétées, notamment les remplages des galeries. Un réaménagement des accès invite à la déambulation piétonne depuis l’espace public.

Construite en marge de l’existant, à un emplacement différent de l’attendu, l’extension du musée Girodet préserve la façade principale. Le langage du bâtiment a été repris, depuis la structure du socle jusqu’aux modénatures, réécrites dans un dessin contemporain. L’intervention s’efface grâce à des matériaux, des couleurs et des tonalités en harmonie avec l’image originelle des lieux. 

Construite en marge de l’existant, à un emplacement différent de l’attendu, l’extension du musée Girodet préserve la façade principale. Le langage du bâtiment a été repris, depuis la structure du socle jusqu’aux modénatures, réécrites dans un dessin contemporain. L’intervention s’efface grâce à des matériaux, des couleurs et des tonalités en harmonie avec l’image originelle des lieux. 

Construite en marge de l’existant, à un emplacement différent de l’attendu, l’extension du musée Girodet préserve la façade principale. Le langage du bâtiment a été repris, depuis la structure du socle jusqu’aux modénatures, réécrites dans un dessin contemporain. L’intervention s’efface grâce à des matériaux, des couleurs et des tonalités en harmonie avec l’image originelle des lieux. 

Construite en marge de l’existant, à un emplacement différent de l’attendu, l’extension du musée Girodet préserve la façade principale. Le langage du bâtiment a été repris, depuis la structure du socle jusqu’aux modénatures, réécrites dans un dessin contemporain. L’intervention s’efface grâce à des matériaux, des couleurs et des tonalités en harmonie avec l’image originelle des lieux. 

Construite en marge de l’existant, à un emplacement différent de l’attendu, l’extension du musée Girodet préserve la façade principale. Le langage du bâtiment a été repris, depuis la structure du socle jusqu’aux modénatures, réécrites dans un dessin contemporain. L’intervention s’efface grâce à des matériaux, des couleurs et des tonalités en harmonie avec l’image originelle des lieux. 

Le Village des Athlètes représentera l’un des principaux héritages des Jeux Olympiques de Paris. Sur le belvédère de la tour Signal, l’œuvre Lucerna devient le phare de ce nouveau quartier. Elle propose une réinterprétation du symbole universel des Jeux : les anneaux olympiques. Ceux-ci peuvent être intellectuellement reformés en superposant les quatre figures d’abstraction qui s’élèvent sur chaque face du belvédère.

Le Village des Athlètes représentera l’un des principaux héritages des Jeux Olympiques de Paris. Sur le belvédère de la tour Signal, l’œuvre Lucerna devient le phare de ce nouveau quartier. Elle propose une réinterprétation du symbole universel des Jeux : les anneaux olympiques. Ceux-ci peuvent être intellectuellement reformés en superposant les quatre figures d’abstraction qui s’élèvent sur chaque face du belvédère.

Le Village des Athlètes représentera l’un des principaux héritages des Jeux Olympiques de Paris. Sur le belvédère de la tour Signal, l’œuvre Lucerna devient le phare de ce nouveau quartier. Elle propose une réinterprétation du symbole universel des Jeux : les anneaux olympiques. Ceux-ci peuvent être intellectuellement reformés en superposant les quatre figures d’abstraction qui s’élèvent sur chaque face du belvédère.

Le Village des Athlètes représentera l’un des principaux héritages des Jeux Olympiques de Paris. Sur le belvédère de la tour Signal, l’œuvre Lucerna devient le phare de ce nouveau quartier. Elle propose une réinterprétation du symbole universel des Jeux : les anneaux olympiques. Ceux-ci peuvent être intellectuellement reformés en superposant les quatre figures d’abstraction qui s’élèvent sur chaque face du belvédère.

Le site d’Al’Ula est riche d’une archéologique bâtie exceptionnelle, mais celle-ci ne saurait éclipser l’œuvre du temps et de l’érosion. Le paysage s’appréhende à travers une expérience poétique et sensorielle qui a inspiré une proposition artistique additionnelle au programme : l’installation d’une harpe éolienne sur la tour belvédère, pour la transformer en instrument orchestré par la nature. Le vent qui souffle dans la vallée fait ainsi entendre la voix d’Al’Ula.

Le site d’Al’Ula est riche d’une archéologique bâtie exceptionnelle, mais celle-ci ne saurait éclipser l’œuvre du temps et de l’érosion. Le paysage s’appréhende à travers une expérience poétique et sensorielle qui a inspiré une proposition artistique additionnelle au programme : l’installation d’une harpe éolienne sur la tour belvédère, pour la transformer en instrument orchestré par la nature. Le vent qui souffle dans la vallée fait ainsi entendre la voix d’Al’Ula.

Le site d’Al’Ula est riche d’une archéologique bâtie exceptionnelle, mais celle-ci ne saurait éclipser l’œuvre du temps et de l’érosion. Le paysage s’appréhende à travers une expérience poétique et sensorielle qui a inspiré une proposition artistique additionnelle au programme : l’installation d’une harpe éolienne sur la tour belvédère, pour la transformer en instrument orchestré par la nature. Le vent qui souffle dans la vallée fait ainsi entendre la voix d’Al’Ula.  

Le site d’Al’Ula est riche d’une archéologique bâtie exceptionnelle, mais celle-ci ne saurait éclipser l’œuvre du temps et de l’érosion. Le paysage s’appréhende à travers une expérience poétique et sensorielle qui a inspiré une proposition artistique additionnelle au programme : l’installation d’une harpe éolienne sur la tour belvédère, pour la transformer en instrument orchestré par la nature. Le vent qui souffle dans la vallée fait ainsi entendre la voix d’Al’Ula.  

Le site d’Al’Ula est riche d’une archéologique bâtie exceptionnelle, mais celle-ci ne saurait éclipser l’œuvre du temps et de l’érosion. Le paysage s’appréhende à travers une expérience poétique et sensorielle qui a inspiré une proposition artistique additionnelle au programme : l’installation d’une harpe éolienne sur la tour belvédère, pour la transformer en instrument orchestré par la nature. Le vent qui souffle dans la vallée fait ainsi entendre la voix d’Al’Ula.

Les ateliers de maroquinerie Hermès sont installés au cœur d’une ancienne manufacture de tabac. Des motifs emblématiques de la Maison ont fait
l’objet d’une abstraction subtile afin de s’intégrer au bâtiment, en filiation avec l’histoire industrielle des lieux. Cour en brique de verre, portail, serrureries et menuiseries constituent autant d’éléments d’architecture empreints d’une dimension artistique.

Les ateliers de maroquinerie Hermès sont installés au cœur d’une ancienne manufacture de tabac. Des motifs emblématiques de la Maison ont fait l’objet d’une abstraction subtile afin de s’intégrer au bâtiment, en filiation avec l’histoire industrielle des lieux. Cour en brique de verre, portail, serrureries et menuiseries constituent autant d’éléments d’architecture empreints d’une dimension artistique.

Les ateliers de maroquinerie Hermès sont installés au cœur d’une ancienne manufacture de tabac. Des motifs emblématiques de la Maison ont fait l’objet d’une abstraction subtile afin de s’intégrer au bâtiment, en filiation avec l’histoire industrielle des lieux. Cour en brique de verre, portail, serrureries et menuiseries constituent autant d’éléments d’architecture empreints d’une dimension artistique.

Les ateliers de maroquinerie Hermès sont installés au cœur d’une ancienne manufacture de tabac. Des motifs emblématiques de la Maison ont fait l’objet d’une abstraction subtile afin de s’intégrer au bâtiment, en filiation avec l’histoire industrielle des lieux. Cour en brique de verre, portail, serrureries et menuiseries constituent autant d’éléments d’architecture empreints d’une dimension artistique.

Les ateliers de maroquinerie Hermès sont installés au cœur d’une ancienne manufacture de tabac. Des motifs emblématiques de la Maison ont fait l’objet d’une abstraction subtile afin de s’intégrer au bâtiment, en filiation avec l’histoire industrielle des lieux. Cour en brique de verre, portail, serrureries et menuiseries constituent autant d’éléments d’architecture empreints d’une dimension artistique.

Les ateliers de maroquinerie Hermès sont installés au cœur d’une ancienne manufacture de tabac. Des motifs emblématiques de la Maison ont fait l’objet d’une abstraction subtile afin de s’intégrer au bâtiment, en filiation avec l’histoire industrielle des lieux. Cour en brique de verre, portail, serrureries et menuiseries constituent autant d’éléments d’architecture empreints d’une dimension artistique.

Ce projet de réutilisation de l’ancien Museum en ateliers de danse prévoyait une extension par surélévation. À l’encontre de toute ostentation, le parti s’est employé à préserver le bâtiment ancien et à faire oublier l’intervention. La nouvelle identité des lieux trouve plus naturellement son espace d’expression dans l’emblème architectural que représente la Rotonde. 

Ce projet de réutilisation de l’ancien Museum en ateliers de danse prévoyait une extension par surélévation. À l’encontre de toute ostentation, le parti s’est employé à préserver le bâtiment ancien et à faire oublier l’intervention. La nouvelle identité des lieux trouve plus naturellement son espace d’expression dans l’emblème architectural que représente la Rotonde. 

Ce projet de réutilisation de l’ancien Museum en ateliers de danse prévoyait une extension par surélévation. À l’encontre de toute ostentation, le parti s’est employé à préserver le bâtiment ancien et à faire oublier l’intervention. La nouvelle identité des lieux trouve plus naturellement son espace d’expression dans l’emblème architectural que représente la Rotonde. 

Ce projet de réutilisation de l’ancien Museum en ateliers de danse prévoyait une extension par surélévation. À l’encontre de toute ostentation, le parti s’est employé à préserver le bâtiment ancien et à faire oublier l’intervention. La nouvelle identité des lieux trouve plus naturellement son espace d’expression dans l’emblème architectural que représente la Rotonde.  

Ce projet de réutilisation de l’ancien Museum en ateliers de danse prévoyait une extension par surélévation. À l’encontre de toute ostentation, le parti s’est employé à préserver le bâtiment ancien et à faire oublier l’intervention. La nouvelle identité des lieux trouve plus naturellement son espace d’expression dans l’emblème architectural que représente la Rotonde.  

L’annexe de la maison de quartier Saint-Louis s’insère au sein de la caserne de Croÿ, ancien hôtel des gardes du Roi. La richesse du site tient notamment à la qualité de ses vides. Pour les préserver, le projet s’implante sur l’avenue, à la place de bâtiments vétustes dont le programme interdisait la destruction. Ce parti engagé a permis de conserver la cour intérieure comme lieu d’accueil et de représentation. 

L’annexe de la maison de quartier Saint-Louis s’insère au sein de la caserne de Croÿ, ancien hôtel des gardes du Roi. La richesse du site tient notamment à la qualité de ses vides. Pour les préserver, le projet s’implante sur l’avenue, à la place de bâtiments vétustes dont le programme interdisait la destruction. Ce parti engagé a permis de conserver la cour intérieure comme lieu d’accueil et de représentation. 

L’annexe de la maison de quartier Saint-Louis s’insère au sein de la caserne de Croÿ, ancien hôtel des gardes du Roi. La richesse du site tient notamment à la qualité de ses vides. Pour les préserver, le projet s’implante sur l’avenue, à la place de bâtiments vétustes dont le programme interdisait la destruction. Ce parti engagé a permis de conserver la cour intérieure comme lieu d’accueil et de représentation. 

L’annexe de la maison de quartier Saint-Louis s’insère au sein de la caserne de Croÿ, ancien hôtel des gardes du Roi. La richesse du site tient notamment à la qualité de ses vides. Pour les préserver, le projet s’implante sur l’avenue, à la place de bâtiments vétustes dont le programme interdisait la destruction. Ce parti engagé a permis de conserver la cour intérieure comme lieu d’accueil et de représentation. 

L’annexe de la maison de quartier Saint-Louis s’insère au sein de la caserne de Croÿ, ancien hôtel des gardes du Roi. La richesse du site tient notamment à la qualité de ses vides. Pour les préserver, le projet s’implante sur l’avenue, à la place de bâtiments vétustes dont le programme interdisait la destruction. Ce parti engagé a permis de conserver la cour intérieure comme lieu d’accueil et de représentation.

L’annexe de la maison de quartier Saint-Louis s’insère au sein de la caserne de Croÿ, ancien hôtel des gardes du Roi. La richesse du site tient notamment à la qualité de ses vides. Pour les préserver, le projet s’implante sur l’avenue, à la place de bâtiments vétustes dont le programme interdisait la destruction. Ce parti engagé a permis de conserver la cour intérieure comme lieu d’accueil et de représentation.

Sur ce terrain inclus dans le périmètre UNESCO et le secteur sauvegardé du Vieux-Lyon, le programme prévoyait un bâtiment unique pour établir la liaison entre deux systèmes : les remparts en amont et le front bâti sur rue en aval. À la place, le projet se scinde en deux blocs qui viennent achever chacun des deux systèmes, en laissant un vide entre eux pour offrir la vue au jardin collectif. Le panorama a inspiré une œuvre sur le toit, La Longue-vue. 

Sur ce terrain inclus dans le périmètre UNESCO et le secteur sauvegardé du Vieux-Lyon, le programme prévoyait un bâtiment unique pour établir la liaison entre deux systèmes : les remparts en amont et le front bâti sur rue en aval. À la place, le projet se scinde en deux blocs qui viennent achever chacun des deux systèmes, en laissant un vide entre eux pour offrir la vue au jardin collectif. Le panorama a inspiré une œuvre sur le toit, La Longue-vue.

Sur ce terrain inclus dans le périmètre UNESCO et le secteur sauvegardé du Vieux-Lyon, le programme prévoyait un bâtiment unique pour établir la liaison entre deux systèmes : les remparts en amont et le front bâti sur rue en aval. À la place, le projet se scinde en deux blocs qui viennent achever chacun des deux systèmes, en laissant un vide entre eux pour offrir la vue au jardin collectif. Le panorama a inspiré une œuvre sur le toit,
La Longue-vue. 

Sur ce terrain inclus dans le périmètre UNESCO et le secteur sauvegardé du Vieux-Lyon, le programme prévoyait un bâtiment unique pour établir la liaison entre deux systèmes : les remparts en amont et le front bâti sur rue en aval. À la place, le projet se scinde en deux blocs qui viennent achever chacun des deux systèmes, en laissant un vide entre eux pour offrir la vue au jardin collectif. Le panorama a inspiré une œuvre sur le toit,
La Longue-vue. 

Sur ce terrain inclus dans le périmètre UNESCO et le secteur sauvegardé du Vieux-Lyon, le programme prévoyait un bâtiment unique pour établir la liaison entre deux systèmes : les remparts en amont et le front bâti sur rue en aval. À la place, le projet se scinde en deux blocs qui viennent achever chacun des deux systèmes, en laissant un vide entre eux pour offrir la vue au jardin collectif. Le panorama a inspiré une œuvre sur le toit, La Longue-vue.